暮しの手帖社

こんにちは。編集長の澤田です。
まもなく本誌最新号（87号）の発売となりますが、それを記念して、
今回ご登場いただく、女優のんさんとのトークイベントを、
東京、神田神保町〈東京堂書店〉にて開催します。

大ヒット映画『この世界の片隅に』の声の出演に際して、
実際に着物からもんぺをつくってみた、という真摯なのんさん。
聞けば「ソーイングが大好き」、時間があればミシンに向かう日々とのこと。
「春のはおりもの」づくりを、のんさんに依頼したら、
「やります！」と即答でした。
トップブランドmatohu（まとう）さんの監修のもと、
誰にも似合うトップコートの素敵な着こなしと、
その愉しい制作ドキュメント、製法手順を全18頁にわたって展開しています。

今回は、ものづくりを愛し、愉しむ、一生活者としての彼女に
じっくりお話しを聞きたいと思います。
題して「のんの愛する洋服づくり」。
限られた席数、女性限定ですみませんが、ぜひ、ご応募いただきますよう。

そして87号にご注目ください。

◎満席のため〆切りとなりました。たくさんのご応募ありがとうございました。

　花森安治 初の挿画集がついに完成しました。
現在、東京・世田谷美術館では、「花森安治の仕事　デザインする手、編集長の眼」という展覧会が開催され、あらためて花森のマルチ・アーティストぶりが注目されています。この挿画集の制作に至ったのは、読者のみなさまからの待ち望む声に後押しされてのことです。
花森が編集長として指揮を執っていた1948年～1978年の『暮しの手帖』をパラパラめくると、記事のタイトルまわりや、隅っこや、あちらこちらに、ちいさな線画をたくさん見つけることができます。それはティーカップ、お皿などの台所用品であったり、文房具、家や木だったり……。絵のモチーフは身近にあるものがほとんどです。これらは全て花森が描いたものなのですが、その時代から想像すると、とんでもなくハイカラでモダン。当時、そんな挿画に心躍らせた読者も多かったようです。
花森安治といえば、まず思い浮かべるのは、庶民のあたりまえの暮らしを守るために、企業や国に対して臆することなくペンで闘ったジャーナリスト。当時の編集部員にとっては鬼の編集長で、その怒号は凄まじかったそう。あるOBからは「怒気が顔を打つようだった」とも聞いたことがあります。一方で、表紙画からレイアウトデザインまで一人でやってしまう類い稀なる存在でした。「天才編集長」と呼ばれた所以はここにあります。
暮しの手帖社は、花森が遺した約8000点の挿画を大切に保管しております。本書『美しいものを』には、その膨大ななかから「美学」をテーマに、繊細でかわいらしい、ユーモアあふれるカット、希少なカラー挿画を厳選して、500点余りを収録しました。そして、花森の美学に触れる言葉を散りばめています。
タイトルの『美しいものを』は、花森の名随筆から名付けています（同名タイトルの随筆は、自選集『一銭五厘の旗』に収録されていますので、ぜひこちらもご覧ください）。
『暮しの手帖』初代編集長・花森安治が追求した「美しい暮らし」の世界です。どうぞご堪能ください。（担当：村上）

詳細はこちらのページからご覧いただけます。

いよいよ、花森安治 初の挿画集刊行です。

花森が編集長をしていた時代の『暮しの手帖』では、ファッション、料理、手芸、料理などさまざまなページに、おしゃれで、かわいらしく、ときに風刺がきいたユーモアたっぷりの挿画を見つけることができます。これらはすべて花森自身が手がけていました。
「ここに絵が入るといいな」。原稿を読むと、ペンにインクをつけ、何も見ずにさらさらと楽しそうに描いていたといいます。すると誌面はたちまち、きらきら輝きはじめるのです。
近日発売の本書には、『暮しの手帖』の誌面を彩ってきた挿画500点余りと、花森の暮らしの美学に触れる珠玉の言葉を散りばめるように収録しています。繊細かつ、美しい挿画とともに、花森の「美しい暮らし」への思いに魅せられる一冊です。詳細はこちらからご覧ください。
（担当：村上）

東日本大震災のあと、東北の各地をまわりはじめたイラストレーターの小池アミイゴさん。以来、その土地土地の風景や人々の暮らしぶりを絵にすることは、小池さんのライフワークとなりました。
東日本大震災からもうすぐ6年。編集部は、そんな小池さんの旅に同行したいと考えました。
小池さんが通い慣れた東北を歩き、小池さんがそこで出会った方々にじかにお目にかかることを通して、この6年の歳月のなかで何が変わり、何が変わらなかったのか、私たちが今どんな場所に立っているのか、現時点での確認をしたいと考えたのです。
冬の初めのとある日、旅は福島県いわき市にある豊間海岸からはじまりました。（担当：島崎）

今回は、好評連載・土井善晴さんの「汁飯香のある暮らし」特別編です。
なべを特集するきっかけは、「なべが分かれば、料理が分かる」と言う、土井さんのナゾめいた言葉。
さらに「水炊きには日本人の原点がある」との言葉に導かれ、「鶏の水炊き」ただひと品の段取りを、じっくりご紹介することに。
土井さんの、食べる人みんなにやさしい「なべ奉行」っぷりが、堪能できる5ページです。（担当　田島）

花森安治が制作した『暮しの手帖』表紙原画を所蔵する、世田谷美術館（東京都世田谷区）主催の展覧会「花森安治の仕事―デザインする手、編集長の眼」が、2月11日に開幕しました。初日から大盛況で、まさに老若男女、様々な世代の方が来場されました。

今回の展覧会は、戦前戦後を通した約750点もの花森の作品や資料をもとに、日本の暮らしに影響を与え、名編集長と呼ばれたその活動を追っています。表紙原画はもちろん、暮しの手帖社が保存する貴重資料や、他社での広告や装釘の仕事まで扱った、大規模な展示です。

一堂に会した原画や緻密な手描き文字、直筆原稿などを前にして、その美しさとこれらの仕事をひとりで手がけていたという事実に、あらためて驚きを覚えます。また、編集長として、ジャーナリストとして、社会と時代に真正面から向き合った「戦争中の暮しの記録」、「一銭五厘の旗」のコーナーは、花森の信念が伝わり圧巻です。

日々の暮らしを営むすべての方々に、お楽しみいただける展覧会となっています。ぜひ、みなさまお誘いあわせのうえ、会場に足をお運びください。（担当：会田）

花森安治の仕事―デザインする手、編集長の眼
会期：2月11日（土）～4月9日（日）
会場：世田谷美術館
詳細は、下記の世田谷美術館公式サイトにてご確認下さい。
http://www.setagayaartmuseum.or.jp/exhibition/exhibition.html

会場の様子（特別に許可をいただき撮影しています）

花森の愛用品や「商品テスト」で使った道具などを展示するコーナー「あいうえお・もの図鑑」

花森が描いた表紙画を使用した最後の号、暮しの手帖2世紀53号の原画

会場出口には、花森との記念撮影コーナーも（右は現編集長・澤田康彦）。

皆さん、乾燥豆って、どんなイメージですか？
下ごしらえが大変そう？　ゆで方が難しい？
これは、そんなふうに思いこんでいる方にこそ、届けたい企画です。
おいしくゆで上げるために知っておきたい豆知識、一度にたくさんもどしてゆでた豆の保存方法、下ごしらえの済んだ豆の展開レシピ計20点をご紹介しています。
寒い冬、あたたかな部屋でゆっくりコトコトと豆を煮ながら、ゆっくりとした時間を過ごすのは、心なごむもの。
どうぞ皆さまも、豆料理を楽しんでみてください。（担当：島崎）

2016年夏に放映された「日曜美術館」の再放送があります。
「日曜美術館“暮し”にかけた情熱 花森安治30年間の表紙画」

2月19日（日）午前9：00～9：45（Eテレ）
2月26日（日）午後8：00～8：45（Eテレ）

http://www4.nhk.or.jp/nichibi/x/2016-07-17/31/12617/1902689/
この機会にぜひご覧ください。

また、東京の世田谷美術館で、2月11日より「花森安治の仕事 ― デザインする手、編集長の眼」が開催されております。
世田谷美術館のスケジュールなど、詳しくはこちらをご覧ください。

http://www.kurashi-no-techo.co.jp/blog/information/20170207-2

◎2017年巡回日程
2月11日（土）～4月9日（日）世田谷美術館
4月18日（火）～5月21日（日）碧南市藤井達吉現代美術館（愛知県）
6月16日（金）～7月30日（日）高岡市美術館（富山県）
9月2日（土）～10月15日（日）岩手県立美術館

みなさまお誘いあわせの上、お運びください。

「ひとりで食べるごはんを、もっとおいしく、楽しい時間にすることができたら」。
まさに単身赴任中の編集長の提案で生まれた企画ですが、
・忙しくて外食が多くなりがちな方
・自炊はしているけれど食卓がマンネリ化している方
・ひとり暮らしを始めたばかりの若い方
など、幅広い層の方を想定した、21のアイデアを料理家の上田淳子さんに教えていただきました。
野菜不足、タンパク質不足、食材が使いきれない……。そんな悩みに答えて、身近な材料で簡単に作れる、ほっとやさしい家庭料理が盛りだくさん。
今夜すぐに作れるものばかりです。（担当：小林）

『暮しの手帖』の初代編集長、花森安治（1911年～78年）。
彼は、企画を立て、取材して原稿を書く、といった仕事はもちろんのこと、表紙画から誌面デザイン、はたまた細かなカットまで、雑誌作りのほぼすべてを自身で手がけました。
その絵は、かわいくてユーモラスであったかく、ときにピリッと風刺がきいている。なんだか、複雑な魅力があるのです。
こんな絵を描く花森さんって、どんな人だったのだろう？　みんなの胸に、何を遺したのだろう？
編集者で小説家の松家仁之さん、スタイリストの原由美子さん、美術家の横尾忠則さんに、ご自分のなかの花森安治像について語っていただきました。
関連の特別付録は、花森の原画を生かした、2葉のポストカードです。大判サイズですので、小さな額に入れて飾っていただくのもおすすめです。

こんなおもしろい人がいたんだ。そうご興味を持っていただけたら、2月11日より世田谷美術館で始まる展覧会「花森安治の仕事――デザインする手、編集長の眼」を、ぜひご覧ください。（担当：北川）

『暮しの手帖』創刊から30年にわたり、表紙画、カット、誌面のレイアウトから広告まで自ら手がけた、花森安治。その多彩な仕事ぶりを知る展覧会が、2月11日より東京の世田谷美術館にて開催されます。

時代ごとの『暮しの手帖』編集術、戦中戦後に他社でかかわった広告宣伝の仕事から、装釘した書籍、愛用品まで……。約750点に及ぶ作品や資料から、その人物像に迫ります。
どうぞお誘いあわせのうえ、足をお運びください。

期間：2017年2月11日（土・祝）～4月9日（日）
場所：世田谷美術館
〒157-0075 世田谷区砧公園1-2
世田谷美術館公式サイト｜展覧会詳細は下記のリンクよりご覧ください。
http://www.setagayaartmuseum.or.jp/exhibition/exhibition.html

「ああ、もったいない……」
キッチンで試作する様子をご覧になっていた七條清孝シェフの、溜息交じりの落胆が忘れられません。
「なにか失敗をしているでしょうか？　レシピ通りに煮込んだつもりなのですが……」とあわてる私に、シェフはこう仰いました。
「僕たち料理人は、材料のおいしさを１滴だって余すことなく、皿に落とし込みたいと思っているんです。おいしくなあれ、おいしくなあれ、というその気持ちは、案外おろそかに出来ないものですよ」
そして、デミグラスソースを煮詰めたあとの鍋のフチに、ソースがたくさんこびりついていることを指摘されました。
レシピに「2/3の量まで煮詰めます」とあったら、ついそのことだけを目指して、鍋をかき混ぜてしまうもの。だけど、「材料の一滴まで、おいしくなあれ」と思えば、鍋のフチにつくソースも、そのつど、丁寧に中に落とすものではないか……。
前日、キッチンで原稿を書きながら、片手間に鍋をかき混ぜたことを思い出し、ほんとうに恥ずかしくなりました。
この企画では、長年真剣に料理に向き合ってこられた七條さんに、「どうしてレストランで食べるハンバーグは格別においしいのですか。家で作るのとは何がどう違うのか、お聴きしたいのです」とお願いして、実現したものです。
上記のような心持ちのほかにも、家庭でできる工夫がたくさんあって、目からうろこがぽろぽろ落ちました。読めば納得のレシピを、ぜひ誌面でご確認ください。（担当／長谷川）

試作を重ねてたどり着いた、私の「肉厚のハンバーグ」です。これまで作ったなかで、No.1のおいしさのハンバーグになりました。